Эпштейн Джекоб

Эпштейн (Epstein), Джекоб, современный английский скульптор, родился в 1880 г. в Нью-Йорке в эмигрантской польско-еврейской семье. Профессиональное образование Эпштейн получил в Нью-Йоркской художественной школе и  с 1902 года — в École des beaux arts в Париже. В 1905 г. переселился в Лондон. Уже через три года ему поручено было скульптурно декорировать фасад здания Британской медицинской ассоциации. Смелость трактовки исполненных по этому заказу 18 фигур вызвала в лондонской прессе целую бурю (в которой нападающей стороной явились консервативно-церковные круги английского общества, защитниками же Эпштейна — интеллигентская верхушка), повторявшуюся при появлении позднейших произведений Эпштейна, например, надгробного памятника Оскару Уайльду в виде сфинкса (1912, на парижском кладбище Пэр Лашез), особенно же бронзовой фигуры Христа в рост, позже — проекта памятника Гудсону для лондонского Гайд-Парка (1925) и др. Эта борьба вокруг имени и искусства Эпштейна, в которой звучат и известные националистические ноты, сделала художника очень популярным и известным всей английской общественности. В 1927—1928 гг. Эпштейн работал в США.

В творчестве Эпштейна влияние Родена тесно переплетается с внимательным изучением древнеегипетского искусства и увлечением скульптурой примитивных народов. Всё время параллельно сказываются два основных течения — реалистическое и декоративно-формалистическое. Бронзовые портретные бюсты, которые с начала художественной карьеры Эпштейна создали ему имя, всегда трактованы реально, психологически углублены и своей жизненностью подкупают с первого взгляда. Многие из портретов — адмирал лорд Фишер (1915), писатель Дж. Конрад (1924), художники А. Джон и Мюрхед Боои, музыкант Хольбрук, профессор Эйнштейн (1923), Р. Макдональд (1934), Б. Шоу (1934), женские изображения и др. — принадлежат к лучшим произведениям современной портретной скульптуры.

Работая над реалистическим портретом, Эпштейн вместе с тем с 1912—1913 гг. повернул в сторону «абстрактной» скульптуры и разного рода стилизаций («Венера», «Два голуби» и др.), отчасти впоследствии оставленных, но всё же ещё явных в его монументальном творчестве. Эти композиции статуй и памятников, заинтересовывая часто оригинальностью замысла и совершенством исполнении, однако не производит того убедительно цельного впечатлении, которое присуще большинству портретных бюстов Эпштейна.

Литература: Dieren Bernard van, «Epstein», L.  — N.Y., 1920.

П. Эттингер.