Кальдерон де ла Барка

Кальдерон де ла Барка, Педро, испанский драматург, родился в 1600 году, воспитание получил в иезуитской коллегии, 13-ти лет поступил в университет в Саламанке, 14-ти лет написал свою первую пьесу, в 1625 году участвовал в походах в Нидерландах и в Италии, в 1636 году был назначен придворным драматургом, в 1637 году — рыцарем ордена Сант-Яго, в 1653 году — капелланом толедского собора, восьмидесятилетним стариком написал свою последнюю драму, умер в 1681 году. Никто из испанских драматургов XVII века не выразил в своих произведениях так ярко дух эпохи, как Кальдерон де ла Барка. Певец абсолютизма, уснащавший свои драмы славословиями по адресу монархии (конец «Еl Alcalde de Zalamea», «Еl Segundo Escipion» и др.), Кальдерон де ла Барка был вместе с тем певцом католицизма. Лучшими его драмами считались его мистерии — autos, — прославляющие величие Творца, торжество религии (особенно трилогия: «La viñа del Señor», «La siembra del Señor» и «La semilla у la zizaña»). Близко к этим autos примыкают религиозные пьесы Кальдерона в роде «Чистилище святого Патрика», где языческий царь принимает христианство после того, как один из его придворных видел воочию ад и чистилище, или «Еl magico prodigioso» (Чудодейственный маг), где в душе героя христианское начало торжествует над языческим духом, а также некоторые его героические трагедии, например, «Еl рrinсiре constante» (Стойкий принц), где герой является мучеником за славу христианской религии, и некоторые философские драмы, например, «Жизнь — сон», где проводится мысль о том, что истинная жизнь наступит лишь за гранью земного бытия. Певец монархии и церкви, Кальдерон де ла Барка поэтизировал, вместе с тем, кодекс рыцарской чести, отводя поединкам много места в своих пьесах, доводя этот культ чести до крайности в своих семейных драмах («Врач своей чести», «Еl pintor de su deshonra, А secreto agravio — secreta venganza» и др.), где мужья с общего одобрения убивают неверных жен. Простонародье выведено обычно в смешном виде, особенно в образе gracioso, слуги-кавалера, слуги-шута в комедиях «плаща и шпаги» (лучшая: «Dama dueude»). Драмы Кальдерона отражали не только по содержанию эпоху абсолютизма, опиравшегося на католическую церковь и на феодальные традиции, но и в своем стиле, блестящем и пышном, часто манерном, аффектированном, близком к estilo culto Гонгоры. Не создав никаких новых драматических жанров, часто пользуясь заимствованными у других писателей сюжетами (например, у Лопе де Вега), Кальдерон де ла Барка превзошел всех своих предшественников и преемников мастерством строить интригу и развязку. «В его пьесах нет ни одной черты, действие которой на публику не было бы рассчитано наперед» (Гёте). Эта его способность создавать неожиданные coups de théâtre даже вошла в поговорку (los lances de Calderon). Кальдерон отвел в своем театре много места декоративному аппарату, а также музыке, и некоторые его пьесы уже близки к опере («La Fiesta de Zarzada» и др.). Написанные им для придворного общества драмы часто ставились с ослепительной роскошью, иногда под открытым небом, на воде и т.д. Популярнейший поэт двора, Кальдерон де ла Барка был, вместе с тем, и поэтом национальным (gloria de una nacion entera). Пьесы его оказали значительное влияние и на иностранных драматургов (например, на Пьера Корнеля, К. Гоцци и др.) и были переведены на языки французский, итальянский, немецкий, английский и русский (Костаревым, Чуйко, Юрьевым, Бальмонтом). См. XXII, 247/9. О Кальдероне, кроме общих сочинений по истории испанской литературы, см.: Schaeffer, «Geschichte des spanischen Nationaldramas», т. II («Die Periode С.»); Günther, «С. u. seine Werke», 2 т.

В. Фриче.