Песня или романс

Песня или романс, художественное музыкальное произведение для голоса, написанное на определенный текст. В то время как народная песня обычно не различает в творческом процессе «текста» от «музыки» и оба эти слагающие появляются сразу, — культурная песня, или романс, строго различает автора музыки от автора текста. Музыкальная практика не знает случаев писания «текста» к музыке, а только случаи писания музыки к тексту. По сравнению с народной формой песни художественно-культурная песня имеет ряд отличий, главным образом в смысле большего проникновения в смысл текста. Народная песня очень часто имеет тип «куплетов», причем одна и та же музыка (напев) поется на разные тексты. Такого рода примитивная куплетная форма, существовала и в культурной песне до порога XIX века, теперь она сохранилась только в так называемом «легком жанре» музыки. Свое начало художественная культурная песня получила от «romanza», возникшего в романских странах, преимущественно в Испании. Непосредственными предками романса-песни надлежит считать песни миннезингеров и трубадуров XIV века. Своего настоящего развития форма песни достигла накануне XIX века и развилась преимущественно в Германии, где появились и первые крупные композиторы этого жанра — Гиллер и Шуберт. До того времени песенная форма, хотя и культивировалась классиками (Бетховеном, Гайдном, Моцартом), но не давала кульминационных проявлений. Начиная с Шуберта, начинается блестящая полоса в истории художественной песни. Мендельсон, Шуман, Брамс, Вольф, Вагнер и Лист представляют плеяду авторов, отдавших гениальные вдохновения этому типу творчества, который соединил в себе изысканность с интимностью чувства. По стопам немецких авторов идут и авторы: иных стран. В России мы имеем специальный и особый расцвет этого типа творчества. Русские авторы, начиная с самых: первых, еще дилетантских, — отдавали свои, силы преимущественно этому жанру, который тут, как и в Германии, возник из оперной формы арии или куплета. Первые русские романсы или песни носили сильное влияние итальянской оперной манеры, но национальное стремление быстро пробуждается в русских авторах. Уже Титов, Алябьев, Варламов стремятся сочинять романсы «по образу и подобию» русской народной песни. Проблему национального творчества разрешил впервые Глинка, и его песни становятся образцом для последующих русских авторов. Даргомыжский, Рубинштейн, Чайковский, Римский-Корсаков, Бородин, Балакирев образуют плеяду славных композиторов, которые поставили русский романс на высоту его германского прототипа. Кульминационным достижением тут надо признать творчество Бородина и Мусоргского. В русской линии художественной песни интересен момент стремления к реализму, в противовес германской романтической идеальности этой формы. По стопам Чайковского идут Танеев, Рахманинов, линию Мусоргского продолжают в наше время Стравинский и Прокофьев. Особняком и ближе к германской линии стоит творчество Метнера. Интересно явление «еврейского национального романса» на русской почве, давшее крупные художественные достижения (Ал. Крейн, Гнесин). Русское песенное творчество в настоящее время является наиболее продуктивным. В Германии линию гениальных романтиков продолжает Рих. Штраус, Малер и Шенберг. Во Франции романс культивируется «неоимпрессионистами» — Дебюсси, Равелем, Форэ, Де-Севераком, Шмитом, причем в связи с характером нации тут песня получает уклон в сторону декламационную. В Норвегии песенное творчество получило большой импульс в фигуре Грига, который может быть поставлен наравне с Шубертом по интенсивности и национальности музыкально-мелодической мысли и который сильно повлиял на русский романс последних лет. В других странах эта форма пока не дала сколько-нибудь выдающихся художественных достижений, могущих быть сопоставленными с достижениями германской, русской, французской и норвежской песни

Л. Сабанеев.