Равель Морис

Равель (RaveІ), Морис, знаменитый французский композитор. Родился в 1875 году в Сибуре на границе Испании, происходит из старой баскской семьи. Выступив на композиторскую арену, примкнул к самому передовому направлению тогдашней музыки — именно к «неоимпрессионизму», вождем и основателем которого был Клод Дебюсси (см. XLV, ч. 1, 581/83). Равель по-своему развивал и продолжал линии творчества, созданные гением Дебюсси, - он не простой подражатель. В своих новаторских порывах Равель не заходит так далеко, как Дебюсси. Его музыка есть как бы примирение воинствующих позиций импрессионизма с общим, нормальным руслом французской музыки. Музыкальный язык Равеля, очень похожий в общих чертах на язык Дебюсси, отличается, однако, большей определенностью контуров, большим вниманием к симметрии частей. Гармоничный мир Равеля отличается крайней изысканностью; вместе с Дебюсси, Равель является создателем того пышного и пряного гармонического лексикона, под знаком которого создается вся музыка начала нашего века вплоть до войны. Подобно Дебюсси, Равель — эстет, увлекающийся формальными заданиями, чем, между прочим, объясняется его увлечение старинными формами и часто прямые опыты подражания старинному стилю XVIII века. Равель - композитор медлительный, пишущий немного, но отделывающий свои произведения с крайней тонкостью. Между произведениями Равеля почти нет неудачных, но общее число им написанного невелико. Как оркестратор, он долгое время (до появления на горизонте Стравинского, см.) оказывался непревзойденным мастером, с несравненно роскошной палитрой красок и исключительным уменьем из ничтожных ресурсов вызывать самые мощные колористические образы. На творчество Равеля сильное влияние оказали русские композиторы «могучей кучки», преимущественно Римский-Корсаков и Мусоргский, памятником чего остались с редким мастерством инструментованные им «Картинки с выставки» Мусоргского и некоторые дописанные им и оркестрованные номера из «Сорочинской ярмарка».

Творчество Равеля протекало в различных областях. Им написаны оперы (между ними «L’heure espagnole», 1911, и «L’enfant ei les sortilèges», 1925, шедшие почти на всех главных сценах мира), симфонические произведения, главнейшие из которых: «Испанская рапсодия» (1907), «La Valse» (1920); он отдал дань и балетной музыке, — для балета им написаны «Дафнис и Хлоя» (1912; две сюиты из этого балета дополняют список его симфонических вещей), «Ма Мèrе l’Oуе», 1908 (первая редакция для фортепиано в 4 руки), квартет, трио, соната для скрипки и виолончели, — много вокальных вещей (романсов) и ряд фортепианных пьес, которые составляют эпоху в развитии фортепианного стиля, — «Міroirs» (1905), «Gaspard de la nuit» (1909) и др. В послевоенную эпоху стиль композиции Равеля испытывает значительное изменение. Общий стиль эпохи за это время отвернулся от импрессионизма, в области которого Равелю привелось создать свои лучшие произведения, и обратился к новым ориентациям, которые в основе своей противоположны импрессионизму, с его культом утонченности и изысканности. Попытки композитора найти контакт и равнодействующую своего творчества с новыми направлениями нельзя признать вполне удачными, и последние его сочинения свидетельствуют об исканиях, но не нахождениях. Равель сделал также значительный вклад в еврейскую музыку («Каддиш», еврейские песни). Творчество Равеля сыграло огромную роль в формировании молодого поколения русских композиторов.

Л. Сабанеев.