Тура, Козимо

Тура, Козимо (прозван Космé), итальянский художник (родился между 1429 и 1432 г., умер в 1495 г.). Учился живописи в Падуе в школе Скварчоне, где, как и Мантенья, приобрел особую любовь к археологическим деталям. Некоторое время пробыл в Венеции и скоро поступил живописцем к герцогу д’Эсте в Ферраре, на службе которого пробыл, по-видимому, до самой смерти, выполняя самые разнообразные обязанности: рисовал эскизы для ковров, рыцарских костюмов, был режиссером празднеств, разрисовывал мебель и залы феррарских дворцов (следов этой живописи не сохранилось). В 1469 г. Тура один из первых в Италии стал применять живопись масляными красками. Тура принадлежал к числу тех художников, которые усвоили в Падуе искусство Скварчоне и, разнеся его в Венецию, Брешию, Верону, Феррару, положили начало местным художественным школам (см. XXII, 537/38). Сильное и несомненное влияние на Тура оказала живопись света и воздуха Пьеро делла Франческа. Знаменитейшие картины Тура, исполненные в 1469 г. для феррарского собора — «Св. Георгий» и «Благовещение», особенно последняя, показывают, что Тура был одним из виднейших реалистов своего времени. Чуждый всякой идеализации, он изображает Мадонну как феррарскую женщину, и даже ангел не отличается от тех людей, которые окружали художника. Из многочисленных портретов Тура сохранился только один (галерея Строцци в Ферраре), но его многочисленные картины религиозного содержания рассеяны ныне по виднейшим музеям Европы: «Мадонна с младенцем» (Берлинский музей), «Мадонна на троне» (Национальная галерея в Лондоне), «Pietà» (музей Коррер в Венеции и в Лувре), «Св. Себастиан» (галерея в Дрездене), «Св. Иероним». (Национальная галерея в Лондоне и Пинакотека в Ферраре) и др. Во всех них особенно характерна для Тура любовь к богатой декоративности и орнаментации. «Мадонна на троне», окруженная шестью музицирующими ангелами, включена в венчающий всю композицию архитектонический свод, а трон со ступенями богато украшен скульптурными мотивами в виде фигурок и плодов. В «Св. Иерониме» Тура украшает пилястры богатыми арабесками, умело сочетая в картине фиолетовые и зеленые тона. Даже в «Pietà» художник не отказывается от роскошных аксессуаров (жемчужная диадема на голове Магдалины). Вообще Тура более угловат и даже грубоват, чем Мантенья, по приятнее его по краскам и в меньшей степени зависит от традиций: способы, которыми он преодолевает их, показывают незаурядную художественную выдумку и одаренность.

А. Гб.